Nhà thơ Giáng Vân tặng tranh cho Văn Việt đấu giá gây quỹ

Văn Việt

1.

Nhà thơ Giáng Vân có tặng cho Văn Việt 10 bức tranh (xem dưới), với lời nhắn: “Văn Việt toàn quyền quyết định”. Sau khi thảo luận nội bộ, nay chúng tôi quyết định đưa lên trang nhà để đấu giá, mà mục đích chính là gây quỹ cho các hoạt động văn chương và tương trợ về sau này của Văn Việt.

Gọi là đấu giá, nhưng kỳ thực, chúng tôi chỉ áp dụng hình thức đơn giản nhất, đó là đưa ra giá khởi điểm là 5.000.000 VND (năm triệu đồng) cho mỗi bức tranh. Người mua tùy nghi ra giá, đến phút cuối cùng, ai ra giá cao nhất, tranh sẽ thuộc về người ấy.

Việc đấu giá cũng được áp dụng qua e-mail, gửi về địa chỉ: vanviet.ncpb@gmail.com. Người mua nếu muốn ẩn danh, thì xin cho biết.

Thời gian đấu giá: Từ lúc 8g00 ngày 7/1/2022 cho đến lúc 18g00 ngày 9/1/2022, theo giờ máy tính đặt tại TP.HCM.

Tranh đã gồm khung bo hạng phổ thông, miễn phí vận chuyển cho người mua tại Việt Nam.

2.

Về việc làm thơ và vẽ tranh, trong bài phỏng vấn của Lý Đợi, nhà thơ Giáng Vân cho biết, xin trích in hai câu:

* Thưa chị, vẽ tranh và làm thơ có gì giống và khác nhau?

– Giáng Vân: Hỏi khó quá. Mình là tay mới toe trong nghề vẽ mà khua môi múa mép về vẽ nhiều quá, có vẻ buồn cười. Thơ cũng vậy, dù đã lâu năm, người ta biết đến mình như một nhà thơ, thì khua môi múa mép nói về thơ cũng vẫn buồn cười. Nhưng mình đoán rằng, khi bắt đầu một bức vẽ sẽ luôn khó khăn như khi bắt đầu viết một bài thơ. Nhưng khi một âm điệu vang lên rồi, nó sẽ gọi những âm điệu khác. Một câu thơ đã viết ra sẽ gọi tiếp những câu khác. Vẽ cũng vậy, đặt lên toan một nét bút, một vệt màu, nó sẽ gọi tiếp một nét vẽ, một vệt màu khác. Với người khác mình không biết, nhưng với mình luôn là như vậy.

Mình không biết những âm điệu đầu tiên của bài thơ sẽ dẫn mình tới đâu, cũng như nhưng mảng màu đầu tiên trên bức tranh sẽ khiến bức tranh cuối cùng sẽ ra thế nào. Nhưng sự khởi đầu luôn khó khăn. Bạn đừng nghĩ rằng kinh nghiệm lâu năm có vai trò gì cho sự khởi đầu đó. Trong thơ, mình biết điều đó rất rõ.

Còn sự khác nhau giữa chúng thì rõ quá. Một đằng thì bằng hai tư chữ cái, một đằng thì bằng màu sắc, đường nét, bố cục… là những thứ ngôn ngữ khác nhau. Mỗi giới, thi nhân và họa sĩ, dường như trời cho họ những ưu đãi riêng, hơn những người bình thường, ở cái khả năng sử dụng ngôn ngữ đặc thù đó để biểu đạt tâm hồn, tư duy và mỹ cảm của họ. Họ càng nhìn sâu vào bên trong bản thể của họ thì những khả năng đó càng lớn lên. Bên trong có những gì thì đó là vấn đề của mỗi người.

Một sự khác nhau rất thực thể giữa vẽ tranh và làm thơ, với tôi, đó là khi viết xong một bài thơ tôi thường ở trạng thái mất năng lượng. Còn vẽ thì lại thấy vô cùng thoải mái. Rất vung vẩy, đầy sự ngẫu hứng. Trong tiềm thức mình có sẵn âm điệu cũng như có sẵn mọi sắc thái của màu. Nếu không lôi nó ra thì nó sẽ chỉ nằm ẩn sâu trong tiềm thức mà thôi. Chính tôi cũng không hiểu vì sao khi viết được ra những câu thơ lại khiến mình mất sức như vậy. Trong khi vẽ thì lại thoải mái vui vẻ.

* Vậy thì tranh đã mang lại cho chị những bất ngờ gì mà khi bắt đầu chị không nghĩ đến?

– Giáng Vân: Tôi biết rằng cuộc đời luôn có sẵn những bất ngờ. Nhưng trước khi cầm cọ, tôi chưa bao giờ nghĩ mình có thể vẽ. Thậm chí còn trở thành một họa sĩ. Như lần trước hình như tôi nói với bạn rằng, vẽ làm cho tôi nhận ra một vỉa khác của mình, chưa từng được khai quật. Đó chính là khả năng sử dụng một thứ ngôn ngữ khác, ngôn ngữ của màu sắc, của hình khối, của đường nét và bố cục. Thứ ngôn ngữ này cho phép tôi biểu đạt một phía khác của đời sống, của mỹ cảm, mà thơ chưa nói hết.

Con đường này tôi chỉ mới chạm vào, nên không thể nói gì nhiều. Có nhiều người hỏi rằng tôi bỏ thơ chăng? Đó cũng là điều không thể biết.