Maya Pontone, Hyperallergic ngày 8 tháng 10 năm 2025
Bản dịch của Văn Việt
Theo chiều kim đồng hồ từ trên cùng bên trái: Matt Black, Garrett Bradley, Jeremy Frey, Tonika Lewis Johnson, Tuan Andrew Nguyen, và Gala Porras-Kim (ảnh do Quỹ MacArthur cung cấp, chỉnh sửa bởi Valentina Di Liscia/Hyperallergic)
Hôm nay, ngày 8 tháng 10, Quỹ John D. và Catherine T. MacArthur công bố sáu nghệ sĩ thị giác và nhiếp ảnh gia — Matt Black, Garrett Bradley, Jeremy Frey, Tonika Lewis Johnson, Tuấn Andrew Nguyễn, và Gala Porras-Kim — nằm trong số 22 người nhận Giải MacArthur năm nay,
Được đề cử ẩn danh và lựa chọn bởi một ủy ban độc lập, mỗi người được giải nhận 800.000 USD, được chi trả đều trong vòng năm năm tới. Quỹ MacArthur mô tả giải thưởng này như một “khoản đầu tư vào sự độc đáo, tầm nhìn và tiềm năng của một cá nhân,” và không yêu cầu các học giả nộp dự án hoặc báo cáo cụ thể để đánh giá.
Kể từ năm 1981, quỹ đã trao giải không ràng buộc này cho 1.153 cá nhân trong các lĩnh vực nghệ thuật, viết văn, chính sách y tế, nghiên cứu nhân học, biểu diễn âm nhạc, khoa học, giảng dạy, khởi nghiệp, và nhiều lĩnh vực khác.
Nhiếp ảnh gia Matt Black, thành viên của Magnum Photos, hiện sống ở California, sử dụng hình ảnh đen trắng để ghi lại những trải nghiệm đời thường về bất bình đẳng kinh tế trên khắp nước Mỹ. Nhiều tác phẩm của anh tập trung vào các cộng đồng nông thôn ở miền trung California, như trong loạt ảnh The Dry Land (2014), ghi lại những ảnh hưởng của hạn hán kéo dài đối với những người nông dân di cư trong khu vực. Các dự án khác của anh bao gồm những chuyến đi dài khắp các cộng đồng dân cư nghèo khó của đất nước, từ Buffalo, New York đến El Paso, Texas. Hiện tại, Black đang theo đuổi một dự án mới, khám phá khai thác mỏ và biến đổi khí hậu ở miền Tây Hoa Kỳ.
Nghệ sĩ kiêm nhà làm phim Garrett Bradley sống ở Louisiana, với các tác phẩm đa dạng từ phim, video sắp đặt đa kênh, nhiếp ảnh và tiểu luận thị giác, kết hợp giữa thực tế và hư cấu để khám phá các chủ đề về áp bức chủng tộc, khả năng phục hồi cá nhân và ký ức cộng đồng. Bắt nguồn từ nghiên cứu và hợp tác, thực hành của cô thường xuyên đan xen tài liệu lưu trữ với phương tiện truyền thông hiện đại để trình bày câu chuyện của các nhân vật từ góc nhìn gần gũi, như được thấy trong tác phẩm sắp đặt thử nghiệm America (2019) và phim tài liệu dài tập Time (2020).
Nghệ nhân đan giỏ thuộc thế hệ thứ bảy của bộ tộc Passamaquoddy, Jeremy Frey, kết hợp kỹ thuật đan truyền thống Wabanaki với các hình thức và vật liệu mới để tạo ra một ngôn ngữ hình ảnh độc đáo, kết hợp truyền thống cổ xưa và điêu khắc hiện đại. Theo một cuộc phỏng vấn của anh với PBS năm 2024, tác phẩm của anh gắn liền với các thực hành thu hoạch truyền thống, đặc biệt phù hợp trong bối cảnh biến đổi khí hậu và các loài xâm lấn đe dọa vật liệu đan giỏ như cây tần bì đen. “Khi sự nghiệp nghệ sĩ của tôi đạt đỉnh, tôi sẽ mất đi vật liệu để thực hiện nó,” Frey nói.
Tác phẩm “Ghost Bear” (2018) của Jeremy Frey, làm bằng tần bì, cỏ ngọt, sừng nai, và thuốc nhuộm (ảnh Julie Schneider/Hyperallergic)
Tonika Lewis Johnson, một nhiếp ảnh gia và nghệ sĩ công bằng xã hội sống tại Chicago, tập trung vào sự chênh lệch lịch sử về cơ sở hạ tầng và nguồn lực cộng đồng của thành phố. Dự án Folded Map đang được thực hiện của cô ghép đôi các địa chỉ nhà ở tương ứng ở phía Bắc và phía Nam Chicago để phơi bày những khác biệt và điểm chung rõ rệt giữa cuộc sống ở hai khu phố, nơi chủ yếu là người da trắng và nơi chủ yếu là người da đen. Dự án gần đây nhất của cô, UnBlocked Englewood (2023–đang thực hiện), mong muốn hồi sinh khu phố nơi cô lớn lên bằng cách tái hiện việc trùng tu nhà ở như một sáng kiến nghệ thuật công cộng.
Nghệ sĩ đa ngành Tuấn Andrew Nguyễn hiện đang sống tại Sài Gòn, sử dụng phim ảnh, sắp đặt và điêu khắc để đối mặt với những chấn thương liên thế hệ do bạo lực thuộc địa, di cư và chiến tranh, đồng thời khai thác lịch sử cộng đồng về khả năng phục hồi và chữa lành trải dài khắp Việt Nam, Senegal, Papua New Guinea, Philippines và Hoa Kỳ. Các dự án của anh trải dài từ video đơn kênh đến các tác phẩm sắp đặt đa phương tiện, lấy cảm hứng từ nghệ thuật kể chuyện như một cách để thúc đẩy sự chữa lành và kết nối.
Thực hành nghệ thuật dựa trên nghiên cứu và giàu chất thơ của Gala Porras-Kim khám phá các câu hỏi về mối quan hệ phức tạp giữa các hiện vật văn hóa và các khung thể chế chi phối việc bảo tồn và trưng bày chúng. Tác phẩm của cô thường bao gồm các phê bình về các vật thể và hình thức tri thức bị tách khỏi bối cảnh ban đầu. Trong Made in LA 2016, Porras-Kim trình bày các vật phẩm không xác định từ Bảo tàng Fowler cùng với các tác phẩm trên giấy phức tạp.
Những người chiến thắng năm nay còn bao gồm nhà bản đồ học Margaret Wickens Pearce, nhà văn tiểu thuyết Tommy Orange, và nhà nhân học văn hóa Ieva Jusiontyte.
Danh sách đầy đủ được giải MacArthur 2025:
Ángel F. Adames-Corraliza
Matt Black
Garrett Bradley
Heather Christian
Nabarun Dasgupta
Kristina Douglass
Kareem El-Badry
Jeremy Frey
Hahrie Han
Tonika Lewis Johnson
Ieva Jusionyte
Toby Kiers
Jason McLellan
Tuan Andrew Nguyen
Tommy Orange
Margaret Wickens Pearce
Sébastien Philippe
Gala Porras-Kim
Teresa Puthussery
Craig Taborn
William Tarpeh
Lauren K. Williams